孫博文(1938--2003),名九學(xué),字博文,號汝陽山人,1938年出生於山東萊陽穴坊鎮(zhèn)西富山村,辛亥革命老人、中央文史研究館館員孫墨佛(曾任大元帥府參軍)玄孫,北派山水畫大師孫天牧曾孫,師從關(guān)友聲、黑伯龍、王企華、陳鳳玉、李超士、蔣維崧諸先生。1963年,孫博文畢業(yè)於山東藝術(shù)學(xué)院,畢業(yè)後主動奔赴莒南縣文化館從事基層藝術(shù)文化的組織和教育工作。1979年,孫博文拜萊陽籍著名畫家崔子范為師,將崔子范簡筆大寫意花鳥畫技法移用到山水畫上,從而開始自創(chuàng)山水新貌,融合創(chuàng)新,獨(dú)成一家。
孫博文先生一生致力於中國畫的探索和創(chuàng)新,集詩書畫印於一身。作品筆墨雄健,氣勢磅礴;畫面率真自由,流光溢彩;特別是晚年創(chuàng)作了大量宏篇巨製。中國美術(shù)家協(xié)會主席范迪安撰文評價(jià)道:孫博文的藝術(shù)具有鮮明的革新意識和時(shí)代面貌,透露出蓬勃的時(shí)代生機(jī),對中國畫大寫意傳統(tǒng)的發(fā)展做出了突出貢獻(xiàn),具有獨(dú)特審美價(jià)值的藝術(shù)新路。
山東畫家孫博文,潛心丹青,念茲在茲,孜孜矻矻一甲子。晚年腦疾手術(shù)之後畫風(fēng)巨變,創(chuàng)作力如「井噴」之勢爆發(fā),2003年因病辭世,身後留下數(shù)以千計(jì)的作品。其中不少宏圖大幛尺幅巨大驚人,其色彩之濃烈奔放、用筆之縱橫捭闔、想像之神奇譎詭、造境之氣宇軒昂,幾無不令觀者血脈賁張。
孫博文晚年的這批作品雖沿襲中國傳統(tǒng)繪畫的創(chuàng)作範(fàn)式:立軸、橫披、長卷、扇面;多以大山大水、江河湖海為題材,依傳統(tǒng)山水畫之「三遠(yuǎn)」法立意取景、經(jīng)營位置;尤其是那解衣盤礴、盡情揮灑的書法式用筆,以及與現(xiàn)代張大千等人相近似的潑墨、潑彩畫法……看似都在中國山水畫的審美範(fàn)疇之內(nèi)。但其總體審美意象之氣勢撼人,行為乖張,卻又前無古人,今無其匹。
或許正是因此,生前寂寞甚或淒涼的孫博文被人發(fā)現(xiàn),於2020年11月在中國美術(shù)館為他舉辦了題為《淋漓華章》的孫博文藝術(shù)展之後,學(xué)界高度評價(jià),其作品不脛而走。僅半年後又在山東美術(shù)館舉辦同名個展,觀眾踴躍,日均萬餘人,高峰時(shí)達(dá)1萬5千人。尤為罕見的是學(xué)界反映也空前熱烈,僅一年多時(shí)間參與研討的專家學(xué)者達(dá)百餘人,撰文80餘篇。這是自1980年代李小山發(fā)表《當(dāng)代中國畫之我見》以來近40年時(shí)間裏少有的熱烈討論中國畫問題的現(xiàn)象。這一現(xiàn)象的出現(xiàn)令人深思:孫博文的作品緣何能引起如此強(qiáng)烈的反響?作為中國山水畫藝術(shù)創(chuàng)作的一個「另類」個案,孫博文的山水畫藝術(shù)給我們帶來哪些啟示?

孫博文《萬象生輝》2001年作
孫博文山水畫作品之「另類」感無疑源於其磅礴的氣勢和強(qiáng)烈的色彩。乍看之下,這種氣勢似乎與畫作之巨大的尺幅有關(guān),但實(shí)際上將其歸因於畫面色彩之強(qiáng)烈的主觀表現(xiàn)氣質(zhì)、顛覆性的山川草木造型和恣肆的空間分割處理,顯然更為確切。
孫博文早年師從崔子范,創(chuàng)作過不少大寫意簡筆花鳥畫。這些作品用筆簡括,構(gòu)圖大開大合,輔以淡墨勾勒,以極簡的線面結(jié)構(gòu)傳遞豐富的意象。之後,他又試驗(yàn)性地將此種花鳥畫法融入山水畫的創(chuàng)作之中,從而跳脫出明、清以來的中國山水畫筆墨程式,這為他之後的山水畫形式變革奠定了基礎(chǔ)。移居青島之後,孫博文對張大千的潑墨潑彩技法產(chǎn)生了興趣,並開始以印象中的沂蒙山水為對象進(jìn)行創(chuàng)作。

丁火畫廊孫博文作品展
在這批作品中,他開始不拘泥於傳統(tǒng)山水畫的「三遠(yuǎn)」式構(gòu)圖,僅保留近景和中景,同時(shí)摸索用墨底潑彩的新手法創(chuàng)造出體量巨大的突兀奇石、平頂峭壁,以之置換傳統(tǒng)山水畫中層巒疊幛、煙雲(yún)變幻。在該風(fēng)格的早期,我們還能看到傳統(tǒng)的「三遠(yuǎn)」式山水構(gòu)圖以及對具體山水物像的描繪,其後藝術(shù)家便開始逐漸對完整的構(gòu)圖進(jìn)行任意的切割、有意的錯置,使得畫面一步步進(jìn)入幻象,接近抽象,而貫穿於其中的則始終是他孫博文標(biāo)誌性的「淋漓華章」。
非傳統(tǒng)、非客觀的色彩是孫博文作品最為突出的視覺表徵,如果說劉海粟的畫讓我們想起法國印象派繪畫,張大千的作品讓我們想起美國的抽象表現(xiàn)主義繪畫,孫博文的山水畫之色彩與造型則很容易讓我們聯(lián)想起梵高。孫博文與梵高一樣,在經(jīng)歷了每次的人生變故之後,藝術(shù)家都會將自己人生際遇、個人情思與思想抉擇融入進(jìn)色彩的表達(dá)之中,讓觀者產(chǎn)生一種精神上的升騰之感。

孫博文1998年山水四條屏(墨4條)
在其生命歷程最後一兩年的作品中,孫博文用最後的筆墨寫出心中的神山聖水,整體意象更加虛玄神秘。山巒和雲(yún)霧之形態(tài)也完全淹沒於無所顧忌、酣暢淋漓、「真力彌滿,萬象在旁。前招三辰,後引鳳凰。曉策六鰲,濯足扶?!梗ㄋ究請D《二十四詩品·豪放》)的色彩表達(dá)之中?!肝迳钊四棵ぁ沟耐庥^之下是藝術(shù)家對生命歷程的坦蕩回望。與梵高相似,孫博文也是將一種炙烈的情感熔鑄於斑斕的色彩之中,以展示其生命力的強(qiáng)度及其深刻的精神性內(nèi)涵。當(dāng)然,這樣說只是揭示一種近代以來東、西方文化相互影響,你中有我,我中有你的美術(shù)史現(xiàn)象。

孫博文 2000年山水四條屏(彩4條)
正如張大千生前拒不承認(rèn)自己的畫法受美國抽象表現(xiàn)主義的影響,而是源於唐代張璪「唯用禿毫或以手摸絹素」以及項(xiàng)容弟子王洽「風(fēng)顛酒狂畫松石山水」且「以頭髻取墨抵於絹畫」一樣,我們也可以說孫博文的山水畫色彩源於唐代大、小李將軍的金碧青綠山水。但這並不重要,重要的是孫博文的山水畫藝術(shù)實(shí)踐印證了先賢傅雷先生的一個論斷:「西方文化的積極、進(jìn)取、大無畏精神與東方文化的明哲、超脫、睿智相結(jié)合,人類將會看到一種新的文明」。(引自《傅雷家書》)這或許是孫博文的山水畫藝術(shù)能引起如此強(qiáng)烈反響的重要原因。
李白的《上陽臺帖》有雲(yún):「山高水長,物象千萬,非有老筆,清壯何窮」,孫博文以其老筆華章為我們窮時(shí)代山水之清壯,展新世紀(jì)中國藝術(shù)之天際霞光。
將近一個世紀(jì)之前的1925年,魯迅先生對陶元慶的繪畫說過這樣意思的話:「他以新的形,尤其是新的色來寫出他自己的世界,而其中仍有中國向來的魂靈——要字面免得流於玄虛,則就是:民族性。」 這話用來評價(jià)孫博文的山水畫藝術(shù)應(yīng)該同樣適用。孫博文山水畫藝術(shù)之新的形與新的色已如前所述,關(guān)鍵是孫博文「自己的世界」及其中仍有的「中國向來的魂靈」值得我們認(rèn)真探討。這才是孫博文作品引起強(qiáng)烈反響的根本原因和孫博文的山水畫藝術(shù)帶給我們的重要啟示。我想這應(yīng)該是接下來的孫博文研究的主要課題。(文/著名美術(shù)批評家、華南師範(fàn)大學(xué)美術(shù)系教授 皮道堅(jiān))
頂圖:著名畫家孫博文先生